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Hermès Damen-Laufsteg-„Show“ Herbst/Winter 2021–2022
Obwohl dies nicht meine erste Laufsteg-Rezension für PurseBlog ist, ist dies meine erste Wo – vielen Dank für all Ihr positives und unterstützendes Feedback! – Ich fühle mich wohl, meine ungefilterten persönlichen Eindrücke zu teilen. Ich bin keine ausgebildete Modejournalistin und obwohl es mir eine große Ehre ist, hier bei PurseBlog einen Platz zu haben, schreibe ich aus der Perspektive eines Kunden, aZivilist, jemand, der es nicht istder Modewelt, hat dort aber viel Urlaub gemacht. Ich kenne mich in Kunst und Mode vor allem aus juristischer Sicht aus, obwohl ich mir als Mutter eines mäßig erfolgreichen Kindermodells, das mehrere Jahre in verschiedenen Bereichen dieser Branche gearbeitet hat, ein gewisses Maß an praktischen Kenntnissen hinter den Kulissen des Geschäfts angeeignet habe. Auch wenn ich kein Insider bin, verstehe und respektiere ich, wie sehr es sich hierbei um ein Geschäft handelt. wie Unternehmen ein Gleichgewicht zwischen Markentreue und Relevanz finden müssen; wie sie sichtbar sein müssen, aber aus den richtigen Gründen; und wie sie im Wesentlichen „das Gleiche“ sagen müssen, aber in jeder Saison auf unterschiedliche Weise.
Andererseits sehe ich wirklich nicht viel Kritik aus der Modewelt. Etwas ist fabelhaft oder „modern“ (ugh), oder es wird einfach ignoriert. Viele Designer scheinen zumindest ein paar Ideen auf einen Nenner zu bringen und singen mit ihrer eigenen Stimme das Lied der Saison. Und zugegebenermaßen habe ich nicht viel Geduld mit Künstlichkeiten, Unsinn, etwas zu ernst zu nehmen oder Selbstbeweihräucherungen (die allesamt, in unterschiedlichem Ausmaß, ein fester Bestandteil dieser Branche zu sein scheinen).Ich weiß es besser, als im Whitney Museum eine verrottende Banane von der Wand überhaupt zu schälen, aber ich möchte auf die Absurdität hinweisen, zu glauben, dass eine verrottende Banane an diese Wand gehört.
Seien Sie sich auch, lieber Leser, bewusst, dass meine Bewertungen hier auf PurseBlog nur aus der Perspektive meines potenziellen Kunden stammen und ehrlich und mit Blick auf die Praktikabilität verfasst werden. Außerdem möchte ich, dass meine Rezensionen einigermaßen unterhaltsam sind (mein Mann und meine Teenager bestehen darauf, dass sie meine Artikel tatsächlich lesen), also wundern Sie sich nicht, wenn ich auch ein bisschen Humor einbeziehe.
Das Triptychon
Am 6. März veranstaltete Hermès seine Damenmodenschau Herbst/Winter 2021 online, „eine Live-Präsentation in drei Akten“:
- New York, 14.30 Uhr (per Hermès Instagram: „Lasst die Bewegung beginnen“);
- Paris, 14.38 Uhr (Präsentation von Kleidung/Accessoires); Und
- Shanghai, 14.48 Uhr („Grace through Motion“).
Mit den Hashtags #FashionTriptych #HermesAroundTheWorld und #NYCParisShanghai hat Hermès einen weiteren willkommenen Schritt unternommen, um uns näher zu bringen und uns näher an die Marke und die Denkweise heranzuführen, die hinter der Kreativität steckt, die notwendig ist, um das „Unternehmen Hermès“ (als eine sich ständig weiterentwickelnde Einheit) aufrecht zu erhalten, wir waren alle so weit voneinander entfernt. Nadège Vanhee-Cybulski hat eine weitere erfolgreiche Saison mit begehrenswerten, tragbaren (wenn auch nicht unbedingt grundlegenden) klassischen Stücken hervorgebracht und sie auf eine sehr zugängliche (wenn auch manchmal etwas plumpe) und unterhaltsame Art und Weise präsentiert: Es gab nicht viele Überraschungen, aber die wenigen, die in der Accessoire-Abteilung präsentiert werden, werden genug Aufsehen erregen, um die Modeszene im Gespräch zu halten, ohne die Sichtbarkeit der wirklich wunderschönen Konfektionsstücke zu überfordern.
Ich werde jeden Teil dieser „Triptychon“-Präsentation einzeln hervorheben und mich dann mit der Mode befassen.
NEW YORK, 14.30 Uhr
Dieser Teil begann damit, dass eine, dann zwei, dann mehrere Frauen (Tänzerinnen des New York City Ballet; großes Lob an Hermès, die ihnen die Gelegenheit gegeben haben, für uns aufzutreten!) zwischen den Vorhängen umherschritten. Sie haben begonnen, sich flüssig und wiederholt mit Handbewegungen zu bewegen. Sie waren alle gleich gekleidet – ich wollte das Gleiche sagen, mit dunkelbraunen, eng anliegenden Rollkragenpullovern, dunkelbraunen langen Röcken mit Gürtel und Stiefeln, aber eine Frau trug aus unerklärlichen Gründen stattdessen ein dunkelbraunes Strickoberteil mit sehr fließenden Ärmeln (Warum passt sie nicht dazu? War das Absicht? Passiert etwas?). Der Look – schokoladenbraune Ensembles, Rollkragenpullover/Röcke/Stiefel, natürliches Make-up und Haare – war für mich einsehrMitten in der 70er-Jahre-Atmosphäre, und ganz ehrlich, sie würden sich ein wenig wie Statisten aus Godspell auf einer scheinbar mit einem Vorhang versehenen Klangbühne tummeln (für diejenigen unter Ihnen, die sich an ein solches Szenario aus den 70er-Jahren erinnern, ich hatte halb damit gerechnet, dass sie über Mummenschanz oder die Ballet Zoom-Truppe schlendern). Es schien, als würde sich das weitere Gehen und Schreien zu etwas steigern – wie die Jets und den Sharks, oder vielleicht würde sie in einer Darbietung des Cell Block Tango ausbrechen –, aber hier ging es natürlich um Mode, die Kleidung und ein wenig sanfte Unterhaltung. Ich habe verstanden, dass es in diesem Abschnitt um Bewegung geht (Hermès bezeichnete diesen ersten Teil als „Lass die Bewegung beginnen“), dass die Kleidung nur ein Teil davon war, da das, was wir tragen, ein Teil unseres Lebens ist und uns auf unseren Reisen und unseren Bewegungen des Tages begleitet. Ich hätte hier einfach gerne mehr echten Tanz gesehen; Diese Frauen konnten im vergangenen Jahr nicht auftreten. Es war eine gute Idee und gut umgesetzt, wenn auch vielleicht etwas zu lang, als dass sich der Satz ohne ein echtes Crescendo aufbauen könnte; Schließlich war es für sie als professionelle Balletttänzer kaum eine Aufwärmphase.
Jedenfalls endete der Tanz nach etwa 7 1/2 Minuten und wir wurden zu einem Bildschirm geleitet, auf dem Stand:
PARIS 14.38 Uhr
Das war die eigentliche Modenschau (ist es wirklich eine Laufstegshow, wenn es keinen Laufsteg gibt?) und alles in der Präsentation war wirklich und wahrhaftig – Perfektion! Ich genieße diese neuere Präsentationsmethode, bei der die Models nicht nur hin und her gehen und dann bis zum Ende hinter der Bühne verschwinden, sondern sie kommen heraus, gehen auf einen vorgegebenen Weg über die Bühne, gehen dann zu ihrem Ziel und bleiben dort für die Präsentation. So bekommen wir wirklich einen guten Einblick in das, was präsentiert wird, wie es sich bewegt und einen Blick auf die gesamte Sammlung. Dies geschah wieder auf einer breiten Tonbühne mit einem Multikamera-Setup, bei dem die Kameraleute nicht versteckt wurden (ich ging davon aus, dass sie während der Präsentation für Werbeaufnahmen verwendet wurden, da die beiden verwendeten Blickwinkel während des größten Teils der Show auf beide Bühnen blickten und nicht auf ihr). Die ersten beiden Models gaben den Ton für die Show an: Das erste, das zu einem minimalen Beat auftrat, war ernst, elegant gekleidet und androgyn in einer offenen Jeansjacke mit Kragen in der Mitte, großen aufgesetzten Taschen, Rollkragenpullover, kurzen Hosen, einer dicken Halskette und Stiefeln. Das zweite Modell war eine Alternative; Plötzlich veränderte sich der Beat und fügte eine Basslinie hinzu. Das Model trug eine feminine Version des ersten Outfits: gleiche Materialien, gleicher Rollkragenpullover und gleiche Stiefel, aber mit einer geschlossenen, kragenlosen Jacke und einem Rock. Die Show bewegte sich von Punkt zu Kontrapunkt mit verschiedenen Versionen, sowohl feminin als auch maskulin, immer noch mit einem starken 70er-Jahre-Einfluss (ein Fensterscheiben-Plaid und ein kurzer Blick auf Ziggy Stardust waren eingestreut), und schritt schnell und flüssig voran, bis zum Ende, wo es mehrere kontinuierliche Kameraaufnahmen von verschiedenen Punkten auf der Bühne gab, die sich auf ein Model konzentrierten, während andere im Hintergrund sichtbar waren, und dann ein paar Weitwinkelaufnahmen.
Wenn ich einen Kritikpunkt hätte, wären die Modelle am Ende alle eingefroren, wie ein Tableau, und ich hätte es vorgezogen, wenn sie entspannter und, nun ja, lebensechter wirkten (das ist kein Musikvideo, Leute; ihr versucht nicht, etwas zu sagen, ihr versucht, eure Waren zu zeigen und ihnen das Leben einzuhauchen).
Dann kam Frau Vanhee-Cybulski heraus, applaudierte ihre Models und ging zu einem anderen Videobildschirm, der zu –
SHANGHAI, 14.48 Uhr
Die Shanghai-Sequenz war eine weitere Feier der Bewegung, aber hier war sie etwas lohnender. Die Tänzer begannen damit, große stilisierte Hermès-Boxen zu schieben und neu anzuordnen (da gibt es sicher irgendwo einen Metapher) und gingen dann zu anmutigen Tanzbewegungen über. Shanghai war einerseits ein Kontrapunkt zu New York und andererseits brachte es die drei „Acts“ zusammen: Während die New Yorker Tänzer eindeutig weiblich waren und einen sanften 70er-Jahre-Look hatten, war die Bühne in Shanghai eher eine leere Leinwand und die Tänzer waren androgyn und trugen karierte Oberteile mit Fensterscheiben und fließende schwarze Lederhosen. Sie bewegten sich einzeln, dann paarweise und kollektiv und brachten die herausgekitzelten Konzepte von Bewegung, Leben in Bewegung, weiblich/männlich und am deutlichsten zusammen und getrennt zusammen. Es ist dieses letzte Konzept, das mich wirklich fasziniert hat (vielleicht sogar ein wenig widerwillig, da ich befürchtete, dass drei Teile wirklich in Maßlosigkeit abdriften oder zumindest etwas anspruchsvoll wirken könnten).
Diese einheitliche Präsentation in drei Teilen war ein Konzept, das auf der ganzen Welt durchgeführt und von überall beobachtet (und beobachtet) werden konnte, ohne dass ein Flugzeug oder eine Einladung erforderlich war. Meiner Meinung nach war es eine neue Version der kleinen privaten Aufführungen, die die Leute früher in ihren Häusern hatten, groß geschrieben; Für jeden von uns war es eine private Aufführung, die jeder auf seiner ganz persönlichen Kunst sehen, genießen und interpretieren konnte, sowohl als einzelne als auch als kollektive Beobachter.
HERMÈS DAMEN HERBST/WINTER 2021
Jetzt bin ich endlich beim Punkt angelangt … der eigentlichen Modelinie für Herbst/Winter 2021. Nun, wenn Sie bis hierhin gelesen haben, werden Sie nicht enttäuscht sein. Die Mode selbst war F A B U L O U S. Wie ich bereits erwähnt habe, sah ich viel 70er-Jahre-Einfluss, viele betonte Kragen, das Maskuline/Feminine und auf seine ganz eigene Art und Weise eine Art Betonung der Zweckmäßigkeit in den schönen Stücken: dunkle und bequeme Farben, die immer wieder getragen werden können; Leder, Wildleder und Fransen (nicht zu viel!), oft in klassischen, tragbaren Silhouetten, die schmeicheln und nicht aufdringlich wirken; vertraute und dennoch begehrenswerte Stücke, die im nächsten Jahr oder in zehn Jahren nicht veraltet aussehen werden.
Es gab eine Reihe sehr hübscher Stücke aus Twillaine (Seide oder Seide und Strick), darunter die üblichen Kleider, in verschiedenen schmeichelhaften Formen, die gut durch den Herbst und Winter passen würden. Eine schöne Ergänzung zum Twillaine-Konzept war eine atemberaubende kurze Jacke mit einem Remix des Brandebourgs-Schaldesigns und scheinbar gerippten Saum und Bündchen. Diese Jacke hatte unglaubliche Details, die auf den ersten Blick nicht sichtbar waren: Leichte Blousonärmel tragen die erhabenen Details im Bandjacken-Stil des Schaldesigns.
Es gab VIELE atemberaubende Ledermäntel in verschiedenen Ausführungen, in Schwarz und Dunkelbraun, Leder und Wildleder. Einige hatten entweder feminine Details wie einen Gürtel, Volant oder Fransen –
- oder ein maskulinerer Look –
Viele Jacken enthielten beides und hatten universell ansprechende Silhouetten. Eine aktualisierte Version der übergroßen Jacke mit Schalkragen soll wendbar sein:
Und so passt eine Jacke zum Kaffeetrinken, zu Jeans oder über einem der Twillaine-Kleider:
Es gab mehrere lockerere Styles, die auch für den Tag oder den Abend geeignet waren –
Die Silhouetten der Kleider waren klassisch und leicht zu tragen. Viele wurden mit sehr einfachen Details ausgeführt (wie hier ein Wildlederkleid mit Leder ganz oben, das durch Nähte und Fransen akzentuiert wurde) und mit auffälligem Schmuck, einschließlich klobiger Ketten, gestylt.
Das Kleid hier hat silberne Details mit Nieten und Ringen am Gürtel.
Nähte auf dem Leder und ein plissierter Rock sorgen für viele Details, ohne den Look zu überfordern.
Natürlich gab es viele schöne Kleider, einige davon mit dem 70er-Jahre-Flair.
Zubehör
Während die neuen Clogs in der letzten Saison viel Aufmerksamkeit erregten, handelte es sich bei den meisten Outfits um Accessoires mit Stiefeln, die in dieser Saison offenbar nicht so viel Aufmerksamkeit erhielten wie einige andere Accessoires. Bisher hat das Stück, das die größte Aufmerksamkeit erregt hat, das von Hermès als „3-in-1“-Birkin bezeichnete Modell. Diese neue Version der Birkin wird mit einem Einsatz geliefert, den Hermès „Birkin Pochette“ nennt. Im Wesentlichen sieht die Birkin Pochette aus wie der hintere Klappenverschluss einer Birkin, und hier sitzt sie an der Rückseite der Vorderseite der Tasche und wird an den vorderen Griffen eingehakt. Sie nennen es „3 in 1“, weil Sie diese Birkin und die Birkin Pochette entweder einzeln oder zusammen verwenden können.
Es scheint, dass es sich bei der „3-in-1“-Tasche von Birkin um eine offene Tasche handelt, da die hintere Klappe überhaupt entfernt wurde (es gibt auch keinen Verschluss für diese Tasche und daher auch keine Clochette, kein Schloss oder Schlüssel). Es scheint auch, dass sich die Oberseite der Birkin Pochette einfach umklappen lässt und auch keinen Verschluss hat. Ich frage mich, ob die Birkin Pochette nur mit diesen Birkins geliefert wird oder ob sie auch separat angeboten wird (obwohl ich mir nicht vorstellen kann, dass es schwierig sein könnte, eine passende Tasche für Ihre Tasche zu finden). Ich denke, es ist eine gute Alternative zu den Tascheneinsätzen von Hermès, wenn Sie jemand sind, der diese gerne verwendet, was viele Leute tun (ich persönlich nicht, da ich das Gefühl habe, dass sie zu viel Platz einnehmen und dazu neigt, gegen die Rückseite der Tasche zu drücken, wodurch ein Umriss der Gesäßtasche entsteht, der von der Rückseite der Tasche aus sichtbar wird – diese Birkin Pochette hängt an der Vorderseite und würde dieses Problem so vermeiden).
Die einzige neue Tasche, die ich auf dem Laufsteg sah, war diese kleine mit dem Namen „Hermèsway“. Es scheint sich um einen Handyhalter mit einem Kartenfach (ich frage mich, wie sicher das ist …), einer kleinen Tasche davor (mit einer Abdeckung, die einfach hineinzustecken scheint?) und einem Hermès-Lippenstifthalter zu handeln. Ich habe die letzten drei Tage damit verbracht herauszufinden, was sonst noch in diesen Lippenstifthalter passen könnte, wenn man keinen Hermès-Lippenstift hineinstecken möchte oder hat, weil ich nicht sicher bin, wie gut die aussehende Tasche wird, wenn dieser Teil leer ist. Das Beste, was mir einfällt, ist, dass die Tuben nachfüllbar sind, also werde ich sehen, ob ich einen Behälter für Händedesinfektionsmittel finde, der hineinpasst, da wir alle einen solchen bei uns haben.
Ich verstehe, dass Hermès seine neuen Make-up-Linien bewirbt – ich persönlich liebe ihre Lippenstifte und trage seit ihrer Einführung nur ihre –, aber auch hier bin ich mir nicht sicher, wie praktisch dieser „Kiss Lipstick Holder“ ist.
Viel praktischer ist jedoch der Schlüssel-/Kartenhalter. Seit mein Teenager Auto fährt, trägt er seinen Autoschlüssel an einem Schlüsselband, damit er weiß, dass er ihn nicht verliert, wenn er ausgeht, und hängt ihn an einen Haken, wenn er zu Hause ist. Dies ist ein nützlicher, zugänglicher Artikel für die jüngere Gruppe, der auch bestehende Kunden ansprechen könnte (leicht in einer Tasche zu finden, eignet sich hervorragend als Geschenk).
Ich sollte auch erwähnen, dass mehrere Modelle auch die Hermès Apple Watch trugen, und ich hoffe, dass dies eine Erweiterung der Linie in Bezug auf Armbänder bedeutet (vielleicht ein paar mit goldener oder roségoldener Hardware, bitte?).
Nachdem Sie nun meinen ausführlichen Einblick gelesen haben, teilen Sie mir Ihre Meinung mit! Hat dir die Show gefallen? Was waren deine Lieblingsstücke? Würden Sie eine Birkin Pochette verwenden oder einen Lippenstifthalter tragen?
