Apaixonada por meu novo (para mim) Louis Vuitton Montsouris

"A moda está levando ao limite seu caso de amor com logotipos. Se você tiver, exiba-o!" proclama a edição de março de 2000 daVoga. 

Na mesma edição, Helmut Newton pendurou uma pequena variedade de tops de biquínis nos duplos C's entrelaçados da Chanel e nos reveladores duplos F's da Fendi sobre a modelo Angela Lindvall para um editorial intitulado “Branded” – prenunciando a confusão de monogramas que se seguiria na década seguinte.

Mas os logotipos (monogramas, emblemas, insígnias, o que quer que seja) já existem no léxico cultural há muito mais tempo.

Nos anos 80, por exemplo, era Dapper Danretrabalhar as sacolas de roupas GG da Gucci e transformá-las em mercadorias piratas de marca. A versão da Vuitton, por outro lado, costumava ser sinônimo daqueles jetsetters de elite da época que chegavam regularmente ao aeroporto em ternos completos e sob medida, com pilhas de baús Louis carregados de logotipo a reboque.

E mesmo como um designer gráfico incompleto, não se esqueceu de como o design de logotipo pode ser seu próprio tipo de arte - e eu não me refiro (necessariamente) aquele território cínico de arte conceitual pós-Warholiana em que um moletom de US$ 1.200 com uma grande e ousada BALENCIAGA sem serifa cairia.

(O que, claro, também pode ser apenas um design discreto.)

O que quero dizer, caro leitor, como alguém cuja relação com os monogramas tem sido, na maior parte, bastante controversa (mesmo quando pensei sobre uma potencial compra com muito logotipo, foi principalmente por razões irônicas), estar realmente na posse de alguém pode ser desorientador.

E desorientado é exatamente como me sinto enquanto tento aceitar minha nova (para mim) mochila Louis Vuitton Montsouris recém-adquirida.

 Ainda usa o logotipo da Louis Vuitton?

Então, em primeiro lugar, por que eu comprei essa beleza deslumbrante da marca, você pergunta?

Bem, todos nós não tivemos aquela percepção de “Oh meu Deus, o que eu acabei de fazer” durante uma compra (não particularmente presciente) em algum momento ou outro? Quando você compra alguma coisa – mesmo que seja algo que você deseja há algum tempo – você chega em casa e então percebe a magnitude de tudo isso?

Megs teve sua própria epifania quando conseguiu sua primeira Birkin em uma viagem para Nova York, agarrando-se enorme loja Hermès cor de laranja na parte de trás do metrô e quase tendo um ataque de pânico nas horas que se seguiram.

E pensando bem, o logotipo da Louis Vuitton sempre foi posicionado como algo que se aspira. Desenvolvida há quase 130 anos, a icónica insígnia floral continua a ser um best-seller da marca, frequentando às aulas abastadas durante longos períodos de tempo e eventualmente tornando-se – através do marketing ou de outra forma – um item básico do guarda-roupa.

Uma das primeiras bolsas de grife de Kaitlin, por exemplo, foi a Speedy 25, que, sem surpresa, foi a escolha preferida de uma certa senhorita Audrey Hepburn, quando ela apareceu em Heathrow com um casaco debruado de pele e botas de camurça. Aspiracional se você me perguntar!

E o Neverfull – ah, o Neverfull! É uma bolsa que vê todos os dias, e depende da parte da cidade em que estou, a cada hora. Na verdade, é realmente uma bolsa que não consigodesver: marinando na calçada a poucos centímetros de mulheres mais velhas elegantes praticando Tai Chi, divertidos em regatas no mercado do fazendeiro, cheios de afrescos, ou tombando no ponto de ônibus, suas entradas vermelhas escancaradas treinando a vida de uma habilidade na roda corporativa.

Você realmente pode me culpar por querer entender essa fantasia repleta de logotipo?

Um veterano da safra

“Se os olhos são a janela da alma”, escreve oVogapeça, “na época em que a década de 2000 chegou, o mesmo aconteceu com as bolsas”. 

E entre os fashionistas, é um pouco mais horrível do que a ideia de que uma janela para a alma deles seja igual a todos os outros. Afinal, como nos destacamos? Como deixamos nossa marca? É a razão pela qual o estilo pessoal tem sido um tema recorrente de discussão no ano passado. 

É também uma razão pela qual o estilo pessoal está, em grande parte, morto. Mas eu discordo.

Então, é claro, quando se tratava da ideia de minha própria aquisição com monograma, o Speedy “básico” ou o onipresente Neverfull não iriam fazer o corte – é aquele complexo de moda “Eu sou diferente” novamente!

Entre – os Montsouris.

O ano, caro leitor, era 1994. A campanha CK Um de braços cruzados e incrível de Kate Moss tinha acabado de ser lançado. As tranças destacadas de Jennifer Aniston como Rachel deAmigosestavam fazendo ondas como o penteado de rigueur. E dois LBDs simultaneamente conquistaram o mundo – o primeiro: o “desafio da gravidade neo-punk de seda Versace” de Elizabeth Hurley, mantendo escandalosamente no lugar por gigantescos alfinetes de segurança de ouro, na estreia deQuatro casamentos e um funeral;o segundo:O “vestido de vingança” de Christina Stambolian de Lady Di na Serpentine Gallery. Foi também o ano em que a Louis Vuitton lançou os Montsouris.

Mais de duas décadas antes da oferta de mochilas mais populares da casa, a Palm Springs, a Vuitton entrou no jogo com os Montsouris, em homenagem ao Parc Montsouris – um dos maiores parques de Paris. A mochila homônima, decorada em lona com monograma e vachetta de couro bovino, foi o caminhão original da marca.

E desde que foi descontinuado (em 2007) e depois reeditado (primeiro em 2017, depois em 2020), o Montsouris continua a entrar e sair do zeitgeist, embora não tão omnipresente como os seus homólogos célebres. Em outras palavras, perfeito para mim?

Então, os Montsouris são realmente… eu?

“Eu tinha a versão antiga da GM e a submeti a todos os tipos de enchimento e maus-tratos durante cerca de 15 anos de uso diário e viagens pesadas pelo mundo”, escreveu Prepster, membro do PurseForum, “era típica do melhor da transmissão de viagens LV – apenas uma bolsa fantástica, leve, espaçosa e praticamente indestrutível”.

Angelo Mitakos, editor de moda daQG, ecoa o apreço pelo vintage OG: “Recebi esta bolsa em 2018, vintage no Japão. Tem tudo o que preciso, é confortável de usar, grande, por isso cabe em tudo. E quanto mais velha fica, melhor fica!”

Agora, se você me conhece, sabe do meu amor por tudo que é vintage (ou semi-vintage). Minha bolsa preferida? O Proenza Schouler PS1. Aquela calça jeans que você não conseguiu tirar dos meus dedos frios e mortos? Bootcut vintage Hollisters (com cintura sob medida!). Atualmente, também estou usando um par de botas de salto pontudo que adicionam alguns centímetros de confiança ao meu eu, que de outra forma seria pequena. 

Culturalmente, acredita-se que vestir calças (ou sapatos) de segunda mão traz maus hábitos. Meu? Adoro minhas coisas usadas, amadas, jogadas no chão. Laura Reilly deLoja, compartilha o sentimento: “Imo, você deveria adquirir coisas em segredo, como se SEMPRE tivesse planejado.” E acho que é daí que vem principalmente o cerne de toda a minha apreensão relacionada ao monograma. 

“Usar roupas 'bonitas' é, em um nível básico, tentar transformar para melhor sua aparência e seus sentimentos - um ato intrinsecamente aspiracional”, escreve Blackbird Spyplane, “E qualquer gesto de aspiração contém dentro de si um componente de vulnerabilidade, se não de total insegurança e vaidade.”

E uma peça associada ao logotipo é talvez a manifestação mais evidente dessa dicotomia. Mas, ao contrário daqueles bonés “refinados” com o logotipo de Loro Piana (“tentando sua minimizar suada dificuldade, mas não conseguem se comprometer totalmente”), meus Montsouris pelo menos têm a honestidade de dizer essa parte tranquila em voz alta. 

Assim, embora, como todos os produtos com monograma, este também seja um distintivo de status, ainda é um distintivo de status que parece amado, vívido e inerentementemeu.

E no final das contas, é isso que faz de mim!