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Hermès Otoño-Invierno 2024 trae un renacimiento moderno de la era disco
De cierto modo, un desfile es como una prueba de Rorschach para el crítico:Mira esta presentación y cuéntale a todos lo que ves.. Por lo tanto, una reseña es un tanto autoindulgente, coloca al escritor en el centro del círculo y dirige la atención del lector a su propia visión en lugar de a la del diseñador.
El escritor debería, al menos hasta cierto punto, reflexionar sobre cualesquiera que sean las intenciones declaradas por el diseñador, aunque, por supuesto, eso ignore la influencia del propio subconsciente del diseñador. Es inevitable que parte de la reflexión del escritor se base en sus propios conocimientos y experiencias pasadas.
Sin embargo, en lugar de apartarse del punto de vista del diseñador para la temporada, una reseña puede basarse en él, acercando al lector (y en última instancia al cliente) al crear esas conexiones sinápticas más internas entre los propios recuerdos del cliente y la ropa misma.
Bikeuse Équestrees el tema declarado del desfile Hermès Otoño-Invierno 2024 de Nadège Vanhee-Cybulski: caballos y motos. (Bien,crio,¿No es ese casi siempre el tema aquí?)
Para Hermès, se podría pensar que es un tema bastante genérico y abierto, y es bastante fácil para cualquier espectador establecer conexiones entre lo que nos han dicho y lo que nos han mostrado.
Habría sido perfectamente aceptable (y fácil, aunque quizás un poco superficial) si lo tomamos todo al pie de la letra y seguimos el juego. Sin embargo, casi un tercio de la presentación, comencé a hacer mis propias conexiones personales con el trabajo en la pasarela.
La pasarela Otoño-Invierno 2024 evoca recuerdos
Antes de eso, todo era muy bonito: mucho cuero grueso y delicioso en chaquetas desde la cadera hasta la gabardina, pantalones y calzas en Rouge Sellier, Rouge Piment, Chocolate, Beige de Weimar, Jaune Poussin, Foin y Black.
Para una feminidad distintiva, tal vez había habido una falda (larga, de cuero, con abertura hasta la mitad del muslo) y un vestido (midi, de seda) hasta entonces, y de hecho, incluso después: el desfile definitivamente tenía una tendencia masculina – o al menos andrógina – y la siguiente pieza claramente femenina no se mostró hasta el Look 21.
Fue el Look 16 el que inicialmente me llamó la atención: una mujer joven con un rostro suave e infantil y cabello corto que lucía un aspecto algo masculino: un abrigo grande de cuero cruzado con un cuello ancho de piel, pantalones de cuero y botas, salvo por un top pequeño, muy femenino, parecido a un sujetador, casi oculto debajo del abrigo y que deja ver solo un atisbo de abdomen.

Las influencias visuales del otoño-invierno 2024
Sin embargo, una vez que lo vi no pude dejar de verlo, y luego fue todo lo que pude ver, una y otra vez. Quizás simplemente estaba imaginando o recordando mal algo con ese abrigo, pero después de eso, no podía ignorar referencia visual tras referencia visual, incluso si nadie más parecía darse cuenta.



En el video “Dancing In The Street”, Bowie usa lo que es esencialmente una combinación de los looks 46 y 14: un abrigo largo y relajado de color amarillo con un cuello exagerado sobre un mono estampado de seda.
A medida que avanzaba el espectáculo, tomé tantas notas como pude sobre lo que vi, desde los detalles de la ropa hasta los recuerdos que evocaban.
Algunas de mis notas del programa: Mad Max, Dune, Elvis, Shaft, Star Trek, Androgyny, Kramer vs Kramer, David Bowie, Escape from New York, Alien, Cabaret, The Hunger, Gen X, Blade Runner, Robocop, Dystopia…



Hombros fuertes, corte entallado, pequeñas tachuelas, sastrería impecable y cabello recogido hacia atrás: la feminidad distópica regresa más de 40 años después de Blade Runner.


Abrigo largo marrón, cinturón, pantalón de rayas verticales: 1971 cobra vida en 2024.

La gabardina y las botas color canela, suaves, holgadas y extragrandes se reinterpretan como una comodidad sofisticada.


Un innegable tono rojo y un escote redondo y alto siempre están de moda.



Los hombros redondeados y de gran tamaño, las rayas de cuero y los múltiples cierres de cinturón reflejan un ambiente futurista de los 80.


Un abrigo cruzado suave de color amarillo mantequilla y un escote detallado son siempre sutiles pero llamativos.






…Tenía que saber: ¿me estoy imaginando todo esto? ¿Cuándo nació el diseñador? Fue casi un alivio cuando encontré la fecha:
30 de mayo de 1978.
Ella es seis años menor que yo.
exactamenteseis años.
Compartimos el mismo cumpleaños.
¿Es posible que todas estas señales sean coincidencias? Por supuesto, pero no es muy probable.
Es igualmente posible que, consciente o no, Vanhee-Cybulski –otro Géminis de la Generación X de la década de 1970– enviara a la pasarela una cápsula del tiempo visual que evocara ese claramente hastío de la década de 1970 a mediados de la de 1980, cuando teníamos que ser duros porque sentíamos, al menos cuando éramos niños, que todo en el mundo se estaba volviendo más oscuro y peligroso, y girando fuera de control.
Paralelos: antes y ahora
Cuando nuestros padres eran niños, los enviaban a casa desde la escuela para almorzar; Tenían a Elvis y los Beatles, un auge del crecimiento económico y la fuerza de ser una generación enorme que no podía ser ignorada.
Éramos niños sin nadie en casa; teníamos colas de gas, intoxicaciones por Tylenol, amenazas nucleares de la URSS, SIDA y una generación de adultos (nuestros padres) que parecían destinadas a los excesos y la autodestrucción.
Se veían a sí mismos cada vez más libres y sin límites; Vimos que no entendíamos que necesitábamos reglas y límites para sentirnos seguros.
Esto se reflejó en la cultura más amplia de aquellos tiempos, imprimiendo aún más una visión distinta a la Generación X, que incluía libertad y algunos pasos tentativos hacia la igualdad, pero también parecía carecer de mucha claridad en cualquier cosa y tenía un trasfondo muy fuerte de distopía.





Puede que el cuero, los escotes en capas, las cremalleras, los cinturones y los pantalones ajustados no le suenen nada, pero las botas desabrochadas fueron una elección específica y consciente.
¿Por qué ahora, por qué este espectáculo?
Para quienes lo recuerdan, es difícil no ver los paralelos. Puede que la historia no se repita exactamente, pero ciertamente arroja ecos. Vanhee-Cybulski ha capturado esos ecos y los ha modernizado, expresando las mismas ideas visuales de una manera apropiada para nuestros tiempos. La ropa debe ser accesible, pero aún así tiene que ser deseable y funcionar según la forma en que nos vestimos hoy.
Las tachuelas pueden ser exageradas y sutiles; Los abrigos largos y de gran tamaño pueden ser resistentes y masculinos, pero podemos combinarlos con faldas o con el abdomen al descubierto. Un hombro fuerte o redondeado puede equilibrarse con detalles accesibles y combinarse con prendas más fluidas.
Podría estar completamente equivocado en esto, pero al final, no importa siempre y cuando lo que he dicho signifique algo para cualquiera de nuestros lectores, incluso si no todos estamos de acuerdo. El mejor arte evoca emoción, crea una conexión entre el espectador y el arte, y promueve nuestra conversación, que es exactamente lo que Nadège Vanhee-Cybulski ha hecho aquí para Hermès Otoño-Invierno 2024.





La pasarela presentó una buena variedad de bolsos, desde el Birkin (a veces de mano, a veces llevado al hombro y a veces llevado de esta manera inusual) y el Verrou hasta estilos más nuevos en tamaños grandes y pequeños.
