Revue du défilé Hermès Automne-Hiver 2020

En voyant le dernier défilé femme Hermès pour l'automne-hiver 2020, on a immédiatement été frappé par les lignes épurées et les nuances de couleurs audacieuses, présentées sur un fond de blanc, puis de noir, de beige et de beige. Les mannequins ont marché à travers une forêt de poteaux de saut à cheval à rayures blanches ; un rappel visuel de l’histoire équestre de la maison, répété encore et encore avec des références similaires dans les vêtements eux-mêmes via des rayures, des boucles et des rembourrages. Une palette neutre avec une chemise audacieuse, ou des rayures, ou un sac, ou même une ceinture à la taille ou au cou, pour attirer le regard. Bien sûr, comme toujours, les matières et les coupes sont luxueuses et belles, mais dans chaque look il y avait un côté pratique, un côté facile à porter. Pour ceux qui auraient besoin de renforcer ce point, Nadège Vanhee-Cybulski, créatrice de prêt-à-porter d'Hermès, a exposé explicitement le thème sous-jacent de ce défilé dans ses notes de défilé : « Ce qui est beau doit être utile ».

Dire que les vêtements étaient effectivement beaux, qu’ils soient réellement utiles ou non, ne serait pas exagéré. Et la notion de ce qui est véritablement utile, voire nécessaire, à un moment certainement très incertain, est, à tout le moins, fluide en ce moment (même si le défilé a eu lieu il y a seulement environ deux semaines, à certains égards, c'était déjà à une époque déjà différente, d'autant plus que les conceptions et les préparatifs eux-mêmes sont certainement antérieurs à l'actualité). Un manteau en cuir blanc, disons, coûtant des dizaines de milliers de dollars, est-il réellement utile ? Je vais être honnête et dire que ce n’est probablement pas à moi de remettre en question, car ce ne serait pas un article pour moi, quels que soient les marchés ou la saison. Runway a toujours un élément de fantaisie, de présentation d'un moment parfait introuvable dans le monde réel (même si nous pouvons y aspirer dans nos rêves ; en réalité, je suis Carrie Bradshaw en train de faire éclabousser ma tenue par un bus en mouvement). Suivons donc le concept d’utile de Vanhee-Cybulski – et j’entends par là le concept d’utile tel qu’entendu par le monolithe de la mode en général, car examiner un défilé ne consiste pas vraiment à discuter du prix mais de l’exécution, de la valeur inhérente d’un vêtement lui-même, purement tel qu’il est censé être, et non de la valeur financière qui lui est attachée à la caisse.

Dans la critique de la série par Sarah Mower pour Vogue, elle a expliqué à quel point la série était en réalité un entrelacement de minimalisme et de goûts de la classe aisée. Honnêtement, vous pourriez probablement revoir chaque défilé Ralph Lauren depuis le début des temps avec cette seule phrase. Même si j'étais personnellement d'accord avec une grande partie de ce que Mme Mower a dit, cela semblait, plus que toute autre chose, comme un contre-argument à ceux qui auraient pu trouver la série un peu, eh bien… ennuyeuse. J'ai personnellement entendu cette réponse, des allusions ici et là, même dans la discussion sur Purse Forum. La revue Vogue a noté que le RTW de cette saison « n’a pas besoin de prétendre être quelque chose qu’il n’est pas », « n’a pas besoin d’explications excessives pour prouver [sa] valeur », « en supprimant le superficiel pour arriver au fonctionnel » ; en substance, nous savons maintenant ce que le spectacle n’était PAS, oui, mais ce que cela implique, c’est que la simplicité et « l’utilité » doivent maintenant être expliquées. La mode doit-elle toujours être visuellement stimulante pour être passionnante, avoir de la valeur, gagner sa place dans nos fantasmes et dans nos stories Instagram ?

Est-ce suffisant pour être utile, véritablement joli et exécuté de manière unique ? Je dirais que oui, c'est le cas. Nous avons peut-être tous nos pièces amusantes et fantaisistes rangées quelque part, mais nous savons tous que nous portons principalement des pièces fonctionnelles qui sont jolies et qui nous font du bien (encore mieux si une pièce est également confortable). L’équilibre entre simplicité (dans la limite du raisonnable) et originalité est donc primordial pour le consommateur. Les pièces bien faites qui se mélangent facilement à ce que nous avons déjà, tout en ayant juste une touche de quelque chose de distinctif, devraient être les bienvenues. Et je le fais. Cette fois, je vais juste souligner quelques looks de défilé pour renforcer et expliquer mon point de vue. Pour le reste du défilé, vous pouvez voir tous les looks du défilé ici.

Ici, les poteaux de saut résonnent avec les rayures panachées des vêtements. Les silhouettes sont simples, laissant le motif parler. N'importe lequel de ces hauts fonctionnerait bien avec presque n'importe quelle paire de pantalons (ou jeans) dans votre garde-robe ; ils sont intemporels, mais le motif est amusant.

Une autre silhouette simple et épurée. Ici, c'est tout simplement un pull fantastique, surtout pour les collectionneurs d'écharpes, car il porte une boucle au milieu du devant pour y passer une écharpe. Le pantalon en cuir est simple et flatteur (voir ci-dessous). Les chaussures ici ont un look mod utilitaire, sans genre. Ce pied pourrait appartenir à un mannequin en 2020, ou à Mick Jagger en 1967.

Deux magnifiques looks veste et jupe ceinturée, en noir et en beige.

De superbes nuances de gris qui, encore une fois, iront avec tout ce que vous possédez déjà. C'est ici que les photos détaillées font la différence : pouvez-vous voir comment se porte ce pantalon taille haute ? Cliquez ici pour un gros plan (puis cliquez sur "détails"), pour voir la boucle arrière, les coutures et à quel point elles sont élégantes et même sexy sans effort. Le haut présente également de jolis détails qui font écho au pantalon.

Notez le détail du verrou Kelly au niveau du cou (vous pouvez également le voir dans le look 5 ci-dessus). Le color block associé au blanc est joli et très portable – mais j’étais intéressé par cet angle différent du sac de style clochette ci-dessus. La plupart des photos de cinéma que j’ai vues donnent à ce sac un aspect plat et peu pratique ; pas le cas ici. En fait, ce que je visualise est une version moderne du Picotin, avec un dessus qui se ferme, éventuellement en cuir Barenia très convoité.

Ce que je vois ici, ce sont deux magnifiques manteaux en cuir qui ne seraient pas superposés dans la vraie vie, mais qui constitueraient une option magnifique et utile. Le sac ci-dessus, dont on me dit qu'il s'appelle le Sac Della Cavalleria, est le sac qui semble attirer toute l'attention. C'est utile, oui, mais pour moi, ce n'est qu'une version moderne du sac Passe-Guide (avec l'apparence d'un fond doublement arrondi), voire un 2002 avec une fermeture différente.